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游乐园
导演:
剧情:
一位上了年纪的绅士出发去游乐场,他认为这将是一个正常的一天,但很快就卷入了一个从未见过的噩梦。
极限空间
剧情:
伽罗华(阿雷胡·苏拉斯 Alejo Sauras 饰)、奥莉薇娅(伊莲娜·巴雷斯特罗斯 Elena Ballesteros 饰)、帕斯卡(桑提·米兰 Santi Millán 饰)和希尔伯特(路易斯·霍马 Lluís Homar 饰)分别是各自学术行业里的佼佼者,某一日,一封神秘的邀请函和一道诡异的谜题将四人聚集到了同一个房间之中。  然而,被困住的四人很快就发现,他们陷入了某人精心设计的“游戏”之中,如果不能正确回答一道又一道的谜题,他们终将被不断逼近的墙壁压成肉泥。在紧张的解题过程中,四人还必须相互试探彼此的真实身份以及找到其中的关联,紧张的氛围之中,高智商的四人组最终能够逃出生天吗?之后等待着他们的又会是什么呢?
撒旦的面具
导演:
剧情:
这是一部以营造气氛见长的经典恐怖片,讲述1630年一个女巫和她情人被她自己的兄弟杀死。两百年后,两人复活,向她兄弟的后代(其中有一个酷似女巫)复仇。  跟多数意大利恐怖片一样,本片的故事并不特别,但哥特式的场景阴森难忘。故事灵感来自果戈里小说。女主角一人分饰两角,暗示善恶之间只有一线之隔,演绎起来的样子就像是神情恍惚的肯尼迪夫人。     众多恐怖电影迷们都以为他们的钟爱己在Universal、Hammer、Roger Corman和其他一些著名的恐怖电影制片室和生产商摄制的各类影片中得到了实现。其实只有当你到阳光灿烂的意大利对满布阴霾的意国电影走走看看时,你才算真正经历了经典的恐怖电影。  Black Sunday (1960) 又名 The Mask of Satan:意大利电影制作者再次着手恐怖电影的拍摄已经是四年以后了,在Renato Polselli同样受欢迎的《The Vampire and the Ballerina》(1960)之后,摄影师Mario Bava首次作为导演浮出水面,创作了一部代表性的恐怖电影,这宣告恐怖电影作为一种电影类型从此诞生。  The Mask of Satan是真正意义上的恐怖电影代表作,故事大致源于果戈里的《the Viy》,它讲述一个处死二百年后的巫婆复活人世开始报复当初处死她的人们的后代,然而这个故事相对于Bava那几乎要跳出屏幕般的特殊视觉效果而言稍显次要,他的构图如此复杂,以至于影片的每一帧都可以被放大并挂在墙上,光与影的强烈对比营造出有什于Universal公司早期作品的恐怖效果,Bava创造出一出惊心动魄的神怪故事,充斥了巫婆、幽灵、秘密通道、凄叫的野狗、恶毒的公车司机甚至包括对着路人张牙舞爪的树枝。每一位看完此片的恐怖电影迷都着实大开眼界。  这部影片在意大利取得成功并预示着Bava执导生涯的开始,它在美国经过删改后冠以《黑色星期天》(Black Sunday),同样大受欢迎。虽说它经过了修改,但基本上还是保证了原作的汁味,并一着被能在首映时有幸一睹的美国电影迷们津津乐道难以忘怀。影片取得成功的一大功劳归于片中的影星Barbara Steele,这部作品标志着Barbara Steele演艺生涯的发韧,之后她又在九部义大利恐怖电影中担纲主演,每一部都因她的表现而亮色。她那阴暗的造型、冷淡的情欲使她自然而然地适演恐怖片,由她演出的多数电影取得成功都与她的表现密不可分,她的另外几部意大利恐怖电影为:《The Horrible Dr. Hichcock》( 1962)、《The Ghost》(1963)、《Long Hair of Death》(1964)、《 Castle of Blood》(1964)、《Nightmare Castle》(1965)和《She-Beast》 (1965)、 《Terror Creatures from the Grave》(1966)、《An Angel for Satan》(1966)。
异教夜谈
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剧情:
最著名的电视新闻节目“午夜60分钟”的最后一次播出,今晚的主角是艾德里安·马卡托,他可能会揭露一个将政府与某个邪教联系起来的阴谋。。。
变鬼3.2
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剧情:
青年阿朗投身奥斯卡公寓,备战艺术大学即将到来的入学考试。然而这幢公寓阴气逼人,恶灵横行,阿朗的朋友全吓得不敢靠近,只有他自顾自在此居住。某天,阿朗邂逅童年时代暗恋的家庭教师布葩,深埋心中已久的爱恋再次复萌。但是布葩态度既冷淡又诡异,令阿朗始终摸不到头绪。  另一方面,公寓内一男子被人神秘杀害,尸体却能自由行动,吓坏了前来调查的警局副队长和巡佐。回警局后,他们接到新的任务,要配合香港警察姜大卫闯入奥斯卡公寓端掉这里藏匿的赌博窝点。副队长和巡佐硬着头皮返回,结果看到满身是血的小女孩在此大开杀戒。奥斯卡公寓经历了最为恐怖的猛鬼之夜……
刺杀游戏
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剧情:
两名顶级杀手各为其主,双方进行了多次较量,但他们亲人的惨死使得他们开始冷静思考自己的未来,并最终两人成为惺惺相惜的好友,并联手对付那些凶残的敌人。
造物的奇迹
导演:
剧情:
Wunder der Schöpfung is an extraordinary, fascinating Kulturfilm trying to explain the whole human knowledge of the 1920s about the world and the universe. 15 special effects experts and 9 cameramen were involved in the production of this film which combines documentary scenes, historical documents, fiction elements, animation scenes and educational impact. It its beautifully colored, using tinting and toning in a very elaborated way. Some visual ideas in the sequences with a space shuttle visiting different planets in the universe seem to have to be the inspiration for Stanley Kubrick's 2001 A Space Odyssey.  In the context of Germany's Kulturfilm phenomenon, Wunder der Schöpfung was among the greatest achievements of the 1920s. The production was constructed, rehearsed, and shot over a period of two and a half years, under the supervision of Hanns Walter Kornblum. The idea to describe the universe and man's place in it well suited UFA's Grossfilm mentality, one year before the Metropolis catastrophe. Hundreds of skilled craftsmen participated in the project, building props and constructing scale models drawn by 15 special effects draughtsmen, while 9 cameramen in separate units worked on the historical, documentary, fiction, animation, and science-fiction sequences. Without star roles or even protagonists, the film's plot is crowded with meticulously structured and skillfully acted single scenes an artful mosaic of small vignettes. No less than four credited university professors ensured the factual background behind the scientific and historical events portrayed.  The film's symbol of progress and the new scientific era is a spacecraft, travelling through the Milky Way, making all the planets and their inspiring worlds familiar to us, with the extravaganza of their distinctive features. The film's educational intentions, however, become steadily more obscure, humorous, or even campy as this popularization project proceeds. With the excuse of presenting the end of the world a not-so-new concept as a new, undeniably scientific truth, the film veers happily along a new path, displaying detailed apocalyptic scenes of the end of mankind. For today's audiences, this amazing film demonstrates how the universe was comprehended in the 1920s, and how that view was sold to contemporary audiences.